郎世宁八骏图高清图片欣赏

《清郎世宁八骏图》是由清朝画家郎世宁创作的，描绘了马匹、人物和柳树等景物。作品现藏于台北故宫博物院。下面是本站小编给大家整理的郎世宁八骏图高清图片欣赏，希望能帮到大家!

本幅虽然是采用中国传统的颜料来作画，但在马匹、人物和柳树的表现上，却融入了西画著重光影的手法，显得立体感十足。他的作品与中国传统的水墨画，结合西洋画，色彩明暗聚焦透视的绘画手法。八骏图，是在一棵壮实粗大的柳树下，在境界秀丽视野开阔的环境中，画着色彩不同的八匹骏马，神态各异造型逼真色彩外貌十分准确生动无不栩栩如生。

郎世宁的作品以惊人的艺术表达能力，创造了大量具有高度的历史价值和艺术价值的作品，也使清代宫廷纪实绘画的数量与水平远超前代。这些绘画以精彩的笔墨记录了中华帝国最辉煌的历史，栩栩如生地表现了盛世的恢宏光荣。 据文献记载，郎世宁的画法被称作“线画法”，代表当时宫廷的主流画派。郎世宁来到中国以后，画有大量作品，存世的有近百幅。 虽然郎世宁的绘画并不能代表那时欧洲绘画的最高水平，但是他擅于采纳中国绘画技巧而又保持西方艺术的基本特点，融中国工笔绘法和西洋画三维要领为一体，从而形成了自己独有的风格，创作了新的画风。在一定程度上代表了西方文化和中国文化的汇通。郎世宁所作的油画人物肖像画，在造型上都相当严谨，注重解剖结构和立体感的表达，但是在光线的运用上则与欧洲画法有所区别。欧洲画家喜欢表现人物脸部在特定的光线照射下分明的凹凸感，而传统的中国写真技艺，则要求被画者是处在不受光线变化常态下的相貌。从清宫的肖像上可以看到，欧洲画家来到中国后，为适应中国观者的欣赏习惯，而在画风上作了微妙调整。 郎世宁新体画中最受乾隆喜爱的则是“御容”肖像画。所谓“御容”肖像画不仅包括皇帝正襟危坐的全身或半身的肖像画，也包括各种行动中的皇帝像。

1747年，乾隆开始修建圆明园为夏宫，并令郎世宁负责设计监造西洋楼。在此期间，郎世宁还担任过掌管皇家园林工作的奉宸苑苑卿，官职为正三品。聂崇正认为，曾被英法联军掠走又被购回的大水法12生肖的部分兽头，很可能出自郎世宁之手，因为很多地方都呈现明显的“郎式风格”。

郎世宁获得的荣耀，虽让众多宫廷画家难望其项背，但郎世宁为中国皇帝工作，条件却十分艰苦。另一位欧洲宫廷画家王臻诚曾在信中描写他们的作画情形：“吾人所居乃一平房，冬寒夏热。视为属民，皇上恩遇之隆，过于其他传教士，但终日供奉内廷，无异囚禁。主日瞻礼，亦几无暇晷。作画时颇受掣肘，不能随意发挥。”

郎世宁以臣子身份滞留中国，甚至没有中途回国的权利，在皇权的压力下，他不得不努力学习中国画技巧。为调和中西画法的不同，一些画作甚至采用“合笔画”形式，即写真处由郎世宁主笔，而背景、风光，则由中国画师创作。乾隆皇帝本人很可能与郎世宁画过“合笔画”。如此中西合璧之作，在世界艺术史上也是绝无仅有的。而郎世宁在宫廷画师中的尊崇地位，也让他与众多画家有过多样合作，很多大型绘画，基本上都由他起草画稿，或绘制画中主要人物的肖像，再分与他的画友或弟子完成。他与弟子们绘制了很多画作，因而博得了皇帝的青睐和欢心。

虽然郎世宁的绘画并不能代表那时欧洲绘画的最高水平，但他融中国工笔绘法和西洋画三维要领为一体，从而形成了自己独有的画风。文献记载，郎世宁的画法被称作“线画法”，代表了当时宫廷的主流画派。郎世宁将自己摸索成功的新体画，传授给传教士画家王臻诚、艾启蒙等人，同时将欧洲油画技巧毫无保留地传授给中国画师，为清朝宫廷培养了众多兼通中西画艺又各有专长的宫廷画家。郎世宁先后有十几位徒弟，在乾隆帝时形成了实力雄厚的郎世宁新体画集团，为清代中国与欧洲文化艺术融通作出了重要和积极的贡献。从一些宗室后裔的画作中，也可以看到郎世宁绘画的影响力，皇室后裔溥伒的画马作品就是一个案例。溥伒马画作，无论是造型还是笔墨，都注重于形状的准确和皮毛质感的表达，一望便知是从郎世宁借鉴而来。

郎世宁在中国度过了51年时光，直至1766年去世。由于大半生都在中国生活，郎世宁的作品内容也都是中国的人和事。聂崇正认为，虽然郎世宁的绘画看上去中西合璧，实际主要画法还是西方的，只是根据中国人的'审美习惯在光线上做了调整。比如中国人不喜欢“阴阳脸”，郎世宁便让人脸接受正面光，同时加重人物的鼻翼、鼻下、脖子下，这样五官就显得立体清晰。雍正时期，大名鼎鼎的年羹尧的哥哥年希尧，曾出版中国最早介绍西方透视法的著作《视学》，序言中特别说明该书是和“郎学士”多次交谈、探讨才写成。乾隆帝在位60年，“乾隆工”成为该时期精美玉器的代名词，宫廷画家也参与了玉雕创作，郎世宁的一些画稿也被制成玉器。而雍乾两朝官窑粉彩瓷器的构图布局和绘画主题，也多得益于郎世宁的绘画。乾隆时期，由郎世宁与王臻诚、艾启蒙、安得意等创作的《平定准部回部战图》，则是中国最早的铜版画作品。可以说，郎世宁代表了清中期的宫廷艺术品位。1766年，78岁郎世宁去世，丧礼备极哀荣，乾隆还亲撰墓志铭，以示对这位高士的尊崇。但在总计536卷的《清史稿》中，对郎世宁的全部记述只有这短短几句：“郎世宁，西洋人。康熙中入值，高宗(乾隆)尤赏异。凡名马，珍禽，异草。辄命图之，无不栩栩如生。设色奇丽，非秉贞等所及。”

新华网：他精于肖像、花鸟、走兽，尤工画马，用六年的时间完成了《百骏图》长卷巨制，这些作品皆运用西洋技法，注重物象写生与焦点透视，表现中国传统审美观与祥瑞思想。乾隆时期，郎世宁运用中国传统纸、绢、颜料、毛笔，并与如意馆内的中国画家合作，共同创造出“中西合璧”的院画新体，题材涵括帝后肖像、奇花异卉、珍禽走兽、重要庆典活动等。

国家注册鉴定师顾乐渠：在康雍乾之时他的画风很独特，这种画风融中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新的画种，有人将其称作为郎世宁新体画。这种画风让人耳目一新，笔墨纸砚都是中国的，但造型的准确、物象的比例、焦点透视、色彩的冷暖明暗如同西画。