在学习、工作生活中，大家都知道随笔吧？随笔通常指一种散文体裁，随手笔录，抒情、叙事或评论不拘，篇幅短小。想要更多的了解随笔吗？以下是小编收集整理的音乐教学随笔四年级，希望能够帮助到大家。
音乐教学随笔四年级1
《茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了，就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求，要求教师对江南小曲的了解更深入，更全面。于是，我查阅了大量的资料，最后确定以“走进江南”为主线，让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。
在教学中，我是从以下三方面着手来进行教学的：
1、将说、赏、舞、唱相结合，把学生带入美丽的江南。
一开始，我就直奔主题，通过课件，带同学们来过美丽的江南，通过看江南、说江南等活动，一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》，让学生对江南的音乐有了一个初步的了解，并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南，学生就非常地投入了，他们通过不同形式的听与唱，对歌曲有了深入的了解，整堂课下来，我把学生带入美丽的江南，让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。
2、深入挖潜江南音乐，呈现“美”的音乐课堂
大家都知道，江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中，充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”，却是我一直在思考的问题。在这一堂课中，我感触颇深，我认为学生通过学习，使他们在内心深处领略到了音乐美。
对于小学四年级的学生来说，在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试，在学生基本学会了歌曲之后，我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析，我说：“请你找一找歌曲中出现了几个休止符？你觉得它们有什么作用呢？”（第一、二个：吸气；第三个：表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构，使歌曲有收有放，呈现一种对比的节奏美，更有韵致。）于是，学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处，教给了学生一个感受的方向，让学生抓住这一根看不见的线去感受美，发现美。事实证明，学生在老师的启示下，很快就抓住了这一根线，于是在接下来的演唱中，学生所表现出来对茉莉花的那一种深情，就更真切与实在了。
3、精心选择音乐内容，让形式与内容有机统一
音乐内容包括乐谱、歌唱技巧以及音乐的感受、体验、理解、表现等各个方面。我选择了与教学内容有关的古诗《忆江南》、女子十二乐坊合奏、黑鸭子合唱组演唱等音乐内容，让学生有机会更深入地了解江南，同时也注意到了让教学形式不流于摆花架子，做到形式与内容的有机统一，真正领会音乐新课程教学的涵义。
同时，在本堂课中，我还有一个深切的的感受，作为一名小学音乐教师，在音乐教学中应该时刻关注音乐知识、技能、情感、表现的教学，加强自身对音乐的分析、解读、感受、体验、表现的能力。要不断地增加音乐方面的学习，只有有了坚实的音乐基础，才可以借助形式的作用来实现有效的音乐教学。
音乐课堂，应该是一个“美”的代名词，让孩子们在音乐王国中尽情地去感受美、展示美、挖掘美、创造美，让音乐带给孩子们快乐的童年，让孩子们在美的熏陶中健康地成长，是我们每个音乐教师应尽的职责。
音乐教学随笔四年级2
在音乐教学中，以人为本的新教学观是现代教学观念的核心。学习者是整个课程的核心，是一种通过学生主动学习来促进主体发展的一种教学思想和教学方式，其实质体现了现代教育特征。
苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”学生的学习兴趣是求知的心奋感与成功感的结晶，是教师不断引趣、启发、练习、创造、反馈的过程中形成和发展的。教师在教学中让学生通过说、听、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上。在教学过程中，教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，这是一种非常有效的教学方法。
如果说“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段。因为音乐总是在表现和探索并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术，排除干扰专心的听，这只是注重了音乐艺术本身的个性。如果能运用各种辅助手段，多元化的帮助学习者消化、吸收音乐，这就注重了音乐与其他艺术的联系。可以开阔学生的音乐视野、理解多元文化。这些与音乐相关的领域、相互沟通、彼此强化。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。如动态的、视觉冲击等参与音乐的感知与体验，收效会不错。因此，采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。有一项调查显示：视听与只听获得的收益，视听明显大于只听效果。而视听结合的教学模式，最重要的是学生积极的参与。新的课程中也给学生留下了很大的想象与参与空间。
第一，角色转换。即以学生为本位，改变以往被动的角色，让学生承担一定的课题，给学生以发挥的空间。组织学生生机勃勃的参与。带给学生以快乐。使课堂内充满笑声。学生设计，教师的补充。师生共同讨论。教学容量大，学生印象清晰、受益匪浅。
第二，设疑。这是教师有目的有选择地向学生提出问题。设疑是为了启发学生探索的欲望，这是为了一步步引导学生通过探索找到正确的答案。“疑”可以是针对教学重点而设，也可以是为解决教学难点而设，还可以为启发诱导加深印象而设。
第三，音乐教学的根本目的不只是让学生在课内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣的火花。兴趣是学生学习的重要动力，学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的多少倍，去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。传统的音乐教学把内容与注意力重点放在过去是被中西文化的阐释或演绎，而这些东西虽具历史性，然而历史感太沉重，与现代生活的艺术相隔的时间太过久远，无法跟上时代的脉搏。无法跟上学生前进的脚步与需要。如将视听的教学模式贯穿于教学中，注重学生的创新潜能开发，强调他们的创新性，使学生不仅听到声音，同时能欣赏到形象，从而陶冶性情，加深对学习音乐的爱好。
爱因斯坦曾说过：“在学校和生活中，工作中最重要的动机是工作中的兴趣，是工作获得结果时的乐趣，以及对这种结果的社会价值的认识。”所以，我们作为基本教学中的一员，要不断创设出符合时代需求，符合学生发展需要的新思路。
音乐教学随笔四年级3
我对《茉莉花》这首民歌小调非常的喜欢，她旋律优美，琅琅上口，全曲婉转精美，感情深厚含蓄，生动地刻画了茉莉花的洁白无瑕、美丽圣洁、芬芳怡人、朴实无华形象，这首脍炙人口的江苏民歌，多次在国家与国际的重要活动中演唱演奏，深受世界人民的喜爱。有一句话说的好，“越是民族的越是世界的！”无论是在100多年前的意大利歌剧创作，还是在2008的奥运会场上、又或者是今年的上海“世博”会开幕庆典上，都荡漾着《茉莉花》的音乐，从某种意义来讲，《茉莉花》代表了中国的音乐形象，是中国民族文化的标志。所以我决定选用这个课题来上一节区的音乐比赛公开课。我想让孩子们感受到茉莉花美，茉莉花的音乐更美！
上完这节课我感受颇深，从专家评委们的肯定和孩子们开心的表情中，我知道这节课上的是成功的！同时，我也看到了自己的不足，需要学习的地方还很多，下面是我的一些感悟，希望能与同学科的老师共勉、共进！
（一）、深入钻研教材，确定三维目标。我反复研究编者的意图，充分挖掘教材的内涵。目标的设定要清楚明确，这对目标的实施、检验起到重要的作用。
（二）、抓住了音乐性。本课的组织教学发出的指令、唱上下课歌，调控学生的纪律、听音乐时的律动、赏花时的.背景音乐烘托氛围、歌唱时强弱处理、音乐术语的――乐句、重复乐句表达、音乐风格的对比、教师的演唱、指挥等整个流程始终贯穿着音乐。
（三）、以学生为主体，课堂互动效果好。本课各个环节基本上都是与学生商量往后走，给学生思维的空间，不包办代办。这也是本课的一个亮点，由学生根据自身对音乐的理解进行二度创作。讲台上不限只是老师，学生也发挥着主体作用。只有让学生参与到音乐活动中来，与音乐融为一体，主动地去体验，他们对音乐的表现与创造才有可能成功。特别在歌曲处理环节，调动了学生的积极性，学生可做作曲家、小老师等等，充分发挥了学生的主体作用。
（四）、收集和整合的资料要丰富。不要轻视多媒体的作用，并且作到与时俱进，本课采用上海“世博”的茉莉花音乐就是个鲜活的例子。
（五）、教学形式多样。在这节课中，我运用了运用探究法、模仿法、合作法、听唱法等引导审美体验，鼓励个性创新，关注全体参与。我着手让学生对不同地区、中外表现形式、不同表现形式的《茉莉花》进行对比评价，产生不同的情感体验，从而提高学生的审美表现能力。
（六）、教学语言不够严谨。在讲述音乐风格时，我的表述不清楚，例如：北方人、南方人的性格，我说成了北方、南方的性格。在以后的教学中，我要注意语言表述方面更加严谨。
（七）、要注重生成性，补救教材的缺憾。上课时，学生在低声区的演唱效果不够好，我没有及时解决这个问题，可给学生升调演唱，升调演唱在教学过程中可增加新颖感。
音乐教学随笔四年级4
随着里查德·克莱德曼富有号召力的音乐响起，我开始了我教师生涯的第一节音乐课。由于学校统一安排老师上预备课，因此我也响应号召，主要给学生讲讲课堂纪律。此前听很多“过来人”说，第一节课一定要给学生一个下马威，尤其要制住调皮的学生，这样以后上课会比较的轻松，不至于总停下来管纪律。而且虽然说现在提倡“乱”的音乐课堂，但是还是应该有分寸，要“动静结合，动如脱兔，静如处子”。只有收方自如的课堂才能出好的成果。于是，我暗想，一定要收住笑容，尽量使自己看上去严肃一些。
上课前，我来到了班级门口，准备把小家伙们带到艺韵楼，哪知道这正是大课间做操的时间，他们还没上楼呢！可这时已经快要上课了。我左顾右盼地翘首期望着，而他们终于不紧不慢地出现了，个个满头大汗地急着喝水，根本不顾我这个站在一旁的老师。我不禁急了，朝他们吼了一声，他们才慢慢转向我。我好不容易让他们放下手中的水瓶，在教室外排队。乖乖，这个时候那强有力的音乐已经响起了，而孩子们还在唧唧喳喳，我也只好把他们带下楼。一路上，他们磨磨蹭蹭，不停地说话。我呵斥了几声，但似乎效果不大。我心里担心极了，就怕影响到其他上课的班级。
好不容易，到了音乐教室的门口。我给小家伙们安排了座位。由于他们之前刚活动过，浑身冒汗，而音乐教室又比较闷热，座位又少，孩子们坐的很挤，于是他们怨声载道的，不停地喊热。我知道这节课很难达到我预期的效果了。果不其然，虽然我能一时地震住他们，可不出一会，又有骚动了。哎，我也是挥汗如雨哪！在教他们唱校歌时，他们倒是精神还比较集中，这音乐课哪，还是要用音乐来发挥威力的。这35分钟把我累的可够呛，主要是这嗓子吃不消。
这到后来的几节音乐课，我逐渐摸出了门道，一开始在排队的时候哪，就要杀鸡儆猴，哪个学生调皮的，把他拉到队伍前面，于是整个班级都安静了，而且一路上走到艺韵楼也都很识相。而上课时，不听话的学生就让他来做小老师，做在钢琴椅上，果然，小家伙们都安分多了。
看来，在纪律管理上，“严厉”要和“表扬”相结合。这上课的艺术还真得慢慢地摸索，多听多学多实践。 “实践是检验真理的标准”，这话还真不假。
音乐教学随笔四年级5
音乐课是一个充满欢乐的课堂，欢声笑语，让一节真实的音乐课必然存在偶然性、随机性。这些偶然性和随机性正是音乐课的生命活力所在。教师要火眼晶晶、巧妙捕捉课堂上的动态生成点，激发和利用动态生成的教学资源，让知识在自由平等的交流中不断生成、激活演变成新的教育、教学资源，促进学生的学习进程在“动态生成”中向前迈进，使音乐课堂充满着欢乐活泼的气息与情趣，引领学生进入音乐理性感知的新天地。学生在课堂上高兴的动起来是音乐教学的主题。而作为学生的指引者，应处处寻找快乐的足迹，搭建快乐的平台，让学生快乐的感受，愉悦的表达。我在《四季童趣》一课的教学中做了大量准备，努力构建一个让学生快乐的学习主题。
课堂上总有一些无法预见的教学因素和教学情境，经常会有与课前预设不一致甚至相矛盾的意外情况发生。课堂资源无处不在，我们应该正视课堂教学中突发的每一件事，善于捕捉与利用。
比如：创设情境，走进迪斯尼乐园1、出示有关季节的的图片T：小朋友们，小朋友们你们知道这个是什么季节吗S：知道T：今天米老鼠将要带我们去他的家，你们知道它的家在哪里吗S：它们的家在喵喵屋，喵喵屋，是什么地方。我都没有听说过，也许是米老鼠住的地方吧，因此只能继续问小朋友：那你们知道它们还有另外一个家，知道在哪里吗现在终于有同学说出我想要的答案：Disney乐园，因此顺利的过度到下一环节。
跳出教案，灵活应变课堂，尊重学生的思考，重视学生的发展，辨证的看待学生的批评，寻求个人理解的知识构建，无限的教学资源就蕴藏在我们生动的课堂内部，课堂会因生成而变得绚丽多彩。我们只要把握课堂生成性资源，激活用好课堂生成性资源，就能更好地提升师生在课堂教学中的质量，让他们能够真正的乘着音乐的翅膀，在自由的课堂中展翅飞翔，享受音乐带给他们的欢乐。
在新的课堂教学过程中，学生是主体，变成了课堂的主角，是课堂的重要教学资源。新课程所关注的是课堂是一个不断生成的教学，它更多地强调学生课堂生成的新问题、新内容、新方法、新过程，更多关注学生在课堂中个性化的活动。学生在课堂活动中的学习状态，包括他们的爱好、注意力、学习方法、思维方式、发表的观点、提出的问题与争论乃至错误的回答等等，都是教学过程中的动态生成性资源。
一节真实的音乐课必然存在偶然性、随机性。这些偶然性和随机性正是音乐课的生命活力所在。教师要火眼晶晶、巧妙捕捉课堂上的动态生成点，激发和利用动态生成的教学资源，让知识在自由平等的交流中不断生成、激活演变成新的教育、教学资源，促进学生的学习进程在“动态生成”中向前迈进，使音乐课堂充满着欢乐活泼的气息与情趣，引领学生进入音乐理性感知的新天地。
