《文化苦旅》读后感

当品读完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编帮大家整理的《文化苦旅》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

捧一抷泥土，上面有你深深的足迹，是文化的苦旅…… ——题记

“文化的旅程是苦，是涩，在这千年的叹息中讲诉苦旅。”沉沉的梦中，听见远方的钟声。

在心底，亦听见心灵的召唤。蠢蠢欲动，我要行走，笔直的走去，冥思其文化的深意，苦行到远天的尽头。

孤身一人，远离世俗的喧嚣，享受这份隔绝人寰的幽静和这些灿烂的中华文化。苦行，只奢望能有一种苦涩的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后年轻。

一抹斜阳温柔的抚在脸上，天地变得分外明亮和安静，于是追随着余秋雨先生的脚步，进行一场异常深刻的文化苦旅。这是一次对文化的祭奠，也是一次心灵的叩问。

无垠的沙漠，沉静而悠远。夕阳的余晖投下一片阴影，没有绿色，缺少水源，只是一只来自欧洲的驼队，留下一道道车轮碾过的痕迹。在沙窝中一串串深深的脚印间，在一个个夜风里的帐篷中，在一具具洁白的遗骸里，将中华五千年积淀下来的敦煌文化就这样一点一滴的消磨殆尽。这是中国的土地，这是华夏民族的文化！当敦煌洞窟重见光日的那一刻，我们的文人，中华的傲骨又怎能不怆然涕下？敦煌千年的变迁，怎能不让无数中华儿女热血满腔？流过太多眼泪的眼睛，已被风沙磨钝。

我们，是飞天的后人；这里，是我们的天下。中国的荣耀和耻辱掩映着敦煌壁画美的踪影。血与火的征战，又怎能容你们践踏？

可是，五千年的中华文明终究成了人们彩色的梦幻，一种圣洁的沉淀，一种永久的向往。我冥思，诺大的中国，竟存不下几卷经文？这是中国的悲哀，这是中国文人的悲哀。

我思忖良久，在这一场文化苦旅中，中国丧失了什么，中国人又丢失了什么？是一种民族气节，是中国文人所独有的傲骨。

谈到中国文人的傲骨，就不得不提到这样一个人，他就是陶渊明——田园诗人之祖，隐逸诗人之宗。

在中华历史的长河中，陶渊明确实是一颗耀眼的星辰，他不仅以善词文著称，更是一种淡泊名利、高洁傲岸的高尚情操感染着无数文人，甚至影响中国文坛的深层发展。

陶渊明出身庶族，29岁出仕为官，后任澎泽县令。诸多黑暗的官宦生涯，使他无法与世俗同流合污，到任81天，为了“不为五斗米折腰”而愤然离职。至此，陶渊明十三年的官宦生涯结束。于是毅然隐匿于庐山之下，走上了归隐田园之路，以追求其内心的宁静与淡泊。

那年，陶渊明41岁。每天以酒为友，以诗为乐，以菊为伴，两袖清风，充盈着古代知识分子追求个性价值的信念，昭示着古代文人高旷雅致的风采，以及中国文人所独有傲骨。

“久在樊笼里，复得返自然”的陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”，在闲适的田园生活中，他心情自然而宁静。晚年贫困潦倒时，也不愿再入仕途。直至427年11月，63岁的陶渊明淡然离世，魂归南山之下的茅庐中，步入桃花源的隔世生活，归去来兮……

我开始思索文化的真正内涵，或许余秋雨先生笔下的《文化苦旅》正是一种对文化的深层认知，对文化的种种历练。

于是我用哲学的眼光看待苦行，冥想苦思，探山水名胜，观人文风景，自然是归结于文化的熏陶，精神的洗礼。

停伫于那些流转千年的文化之中，苦行亦冥思，只愿挺起中国的脊梁和傲骨，和余秋雨先生贴近山水，苦旅文化，冥思深涵……

初读《文化苦旅》你会觉得这不就是平平常常的游记而已嘛，为什么总有人念念不忘余秋雨，又念念不忘这部《文化苦旅》呢？到底是余秋雨成就了《文化苦旅》，还是《文化苦旅》点缀了余秋雨呢？它的苦到底来源于何方呢？就让我们带着这个疑问一同步入这次文化的苦旅吧。经过慢慢品味，才发现每个角落中总藏着中华的历史，中华民族的文化也在这里不断地呈现，也许正因为此次的旅途涉及了大量的文化历史而称之为文化的旅程。至于文化苦旅中的苦的来处，也许这正如余秋雨自己所说的那样“希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻”吧。

《文化苦旅》介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却使我看到了作者的文化底蕴，妙笔生花，给我心灵的“震撼”是巨大的。

有人评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。凭借自己丰厚的文史知识功底，美丽的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论著作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄;右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。

再美的景色也需要有历史的沉淀，和文人的裹卷，正是如此，才能吞吐千年。也许百转千回中，对历史的多情，总会让自己的人生增加更多的负重。也许那是苦的，但历史的沧桑感总会给人更多，更珍贵的回忆，就是那种苦涩后的回味，在身体里缠绵了千年，只为等那一瞬间，然后无无尽的延绵……也许这整一个，都只是博大精深的中华文化那个小小的缩影，伴着人的苦，人的思，人的忆，人的记，而后，散发出它无法遮掩的光彩。或宁静，或喧闹，或婉约，或大气。也许浪漫安详是你所爱，又或者高贵浮华才是你所钟情，那又有什么干系呢？你可以坐在莽莽大地之上，站在高山河流之旁，甚至，只需停驻于那些流转了千年的文化之中，静静地听他诉说，诉说这千百年来的滴滴点点。

曾在网上看过这样一句评论：余秋雨以历史文化散文而名世。余秋雨先生凭借自己丰富的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文化长河中。是的，他的这本著作《文化苦旅》也深深印在每个读者的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的力量。有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是开一代散文新风的第一位诗人。这些话道出了我的心声。我之所以要写出来与大家分享，是想要表达我至深的敬意。在《文化苦旅》中，余秋雨展现给我们那一处处古迹背后的辛酸和沉痛以唤醒我们的民族意识和民族情感。让铭记我们历史的教训！

中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。

时光流转千年前，在风沙弥漫的戈壁中，有这样一群人，伴着驼铃声阵阵，手上的猎旗随朔风飘扬。沙尘迷了眼，模糊了远方的视线。一串串厚重的脚印，打开了汉朝通往西域的大门。领头的那人，叫张骞。

时光流转千年后，在了无人烟的大漠上，天空下飞鸟绝迹，有一人背负行囊踏上这片土地。他闪烁着光芒的眼膜中，是那坚定的信仰。他不是冒险家，他是个文人，去寻觅曾消失不见的文明，亦是在探索古人的智慧。他，叫做余秋雨。辽阔苍穹中，唯他一人走在这充满艰辛的路上；熠熠星河，唯他一人日复一日地走在那孤独的文化路上。

我于是翻开了这本《文化苦旅》，在精神世界里追寻着余秋雨先生的足迹。

沙山月泉相映好

夕阳下的绵绵沙山是无与伦比的天下美景，光与影以最畅直的线条进行分割，金黄与黛赭都纯净得毫无斑驳，像一面用巨大的筛子筛过一般，热浪翻涌起的风将沙山勾勒成优美的线条。他停下脚步，驻足于鸣沙山上，向远处火得灿烂的夕阳致敬。转身，他眼睛一亮，在这雄奇壮阔的鸣沙山后，竟又一轮明月般清澈的溪流，山上狂风肆掠，山下水平如镜，他知道，这就是举世闻名的月牙泉。巍巍鸣沙，娟娟月泉，就这样完美地融合在一起，正如北方人的粗犷与江南人的灵秀组成了中国这个群。

他曾说：“给浮嚣以宁静，给躁急以清冽，给高蹈以平实，人生才显灵动，世界才显精致。”他走在路上，走过了沙山月泉相映好。

阳关历史自叹惋

他继续走在风沙席卷的沙漠中，只见一座高高的石碑矗立在沙丘上，周围一派荒芜，甚是颓废不堪。他渐渐走近，只见石碑上模糊不清的刻痕印着两个字“阳关”。曾记否，阳关古时是通商之地，关隘重镇。如今城墙早已如过眼烟云般不复存在，昔日的繁华景象如梦般闪现，那辉煌的历史不会有人想起，只那孤傲的巨石独自守望，幽咽的声音对往来的人发出无尽的控诉。他忽然想起王维温厚的诗句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他自然又想起那盛极一时的唐人风范，那豪迈、洒脱、上进、大度……可那唐人风范还是抵不过岁月的磨折，终是消散不见。正如余秋雨先生在书中这样写道：“阳关坍塌了，坍塌在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原。身后，沙坟如潮在；身前，寒峰如浪。”他在阳关的叹息中，走向下一处文化。

莫高窟绝美壁画

走进漆黑的石窟，那残破的壁画虽已不完美，但还是能够看到古人的智慧与才能。他仿佛看到，几千年前，人们在这修整壁画，来自各地的商旅驼队、僧人等一群有一群人来这里驻足观赏。金光透过窗户，折射到壁画上，洋溢起神秘的金辉。莫高窟的壁画记录了中国的历史，如一位老者，见证了朝代的兴衰、岁月的轮回、生命的存亡。它的颜色是厚重的，沉淀了几千年的风沙，令世人仰慕。

莫高窟最终被谱写成一首意蕴深长的诗，一支悠远回旋的古曲，一个永不泯灭的神话。余秋雨先生感受着莫高窟的情谊，继续行走在文化之路上。

他走在路上，以他那热血沸腾的意志、坚定不移的信念，走在文化解密、文化传承的路上，他重新走过那消失的古文明，仰着头，朝那充满希冀的文化圣地走去。

人生如逆旅，我亦是行人。余秋雨先生走在文化之路上，亦是走在人生之路上，他肩负使命，就是去传承古人的智慧与文明。

走在路上，我们亦不忘初心，踽踽前行，与信仰一路同行。

读《文化苦旅》有感文化，给人一种很深很深的感觉，从过去到现在，漫长的时间沉淀下了中国深厚的文化底蕴。

翻着那本微微泛黄的书《文化苦旅》，我们就会有一种很深刻的感受。余秋雨走在中华民族的那些广博的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用深思细腻的笔触，为自己那趟“苦旅”完成本书。它不甘甜！因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸，苦涩的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多了一笔风采。刚开始读着这篇篇文章，我内心真正可以体会到那种“苦”：我痛恨，痛恨掠夺其他文化财产的侵略者，这些财产对我们的意义与对你们的完全不同，这是历史留给我们的遗产，你们无权与我们来争夺它们的所有权；我惋惜，惋惜我们后代没有好好保存这些精神财富，没有真正地去领略其价值而让它们落入别人之手。但是深深思考后，我却发现或许这种“苦”它的价值更高。在我们读过这部文学巨作后，就能够充分意识到历史留给我们的一切的重要性。

未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，历史古迹的背后会有如此深层的涵义，因为它们才有了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。而在这里，我就借莫高窟和柳侯祠来浅浅论证一下自己的观点。 个人认为，苦旅中描写了许多不完整的美，而这不完整的美其实就是那历史的写照，给我们的借鉴，有时或许比美更有价值，这也从老子的思想中有所体现吧，对立的面其实可以相互转换。书中描写了的莫高窟的石洞，现在依旧壮观；实像，壁画正如以前。我静静读着书中描写光影投射在石壁上的变化，读着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，让那一马车，一马车的文物输往外国。现在我们看到的许多都是残缺的壁画，或许有人会认为这美中不足，但是个人想说：“或许这样被破坏过才更有价值吧”。因为现在莫高窟却有着无数参观的游客，这应该是我们中的一部分已经意识到了这是历史留给我们炎黄子孙的一切，深刻的历史教训更能让人成长。 并且苦涩不是只能让人消极。

苦旅中的文人的历史故居成为人格的象征同时激励后人，这在柳侯祠这一篇的描写就可以体现。文中曾描写祠中了无一人，惟能静听作者自己的脚步声，时断时续，我觉得这应该是在描写不合当时世俗的文人退隐的一个体现吧。愤世嫉俗的柳宗元，厌倦了黑暗的社会，无奈的仕途，静静地脱离世俗，官场，激情昂扬的他安身于此。文人一种无言的苦涩萦绕于此，让这儿地方弥漫着一层灰暗的色彩。但是柳却依旧有不悔的追求和执着的精神，将自己的人格特性融入到诗中，求真求实，虽然因为心态不是很乐观而早逝，但至少他也努力过，反抗过。柳侯祠曾经有过多少人的脚步，不知道他们又是以何种心态读着这些依稀可辨的文集。但是我只认为这座建筑，肯定成为过后代壮志未酬的人们一种极大地鼓舞和激励。因为这不仅仅是建筑，这是精神，这是经历了历史的风化留下的精华，这是文化的灵魂，一点一点地传承，我们才在苦难的路途中前进，坎坷却依旧蹒跚前行。

所以不管何种形式，他们都对我们炎黄子孙极其重要，那深层次的文化精神，值得我们细细品味与咀嚼，纵使煎熬与疼痛，但这更是一种体验，体验其“苦涩”。

《文化苦旅》是一本读来让人觉得很沉重的书，每次的阅读，心中除了痛心便只剩下无尽的叹息。原因就在于看着曾经那么辉煌的历史古迹，那么伟大博学的名人，那种种的文明，最终都遗憾地或消失，或破坏，或被攻击诽谤……明明这样的极尽伟大为何却又无一例外地让人扼腕叹息？或许是我只看到了它们未被珍惜的一面，无论如今它们存在与否，它们在飘摇的千年历史中，所给予我们的，是一种深刻的感动。

直到如今，满溢着自豪与幸运，我还是不停地感叹中华文明，它不愧于博大精深与源远流长。在《鱼尾山屋》的这一章里，余秋雨先生向我们简单地叙述了考察完众多古文明遗址后的感想。除中国之外的人类主要古文明，都几乎与“盛极必衰”脱不开关系。古希腊文明，古埃及文明，两河文明，它们曾与中华文明并肩而行，如今却在历史的征战中所剩无几。“最宏大的文明盛宴引来了最密集的征战刀兵，这儿由反复拉锯而成了一个永久性战场，直到今天。”“各大文明的征战，既是文明的‘他杀’又是文明的‘自杀’。”人类无尽的征服欲望使其冲洗掠夺其他文明，又使其再塑独属于自己的文明，这样，陷入无尽的循环，于是，可悲的土地上在迎来短暂的文明盛世后，更加彻底的文明屠杀席卷而来。雄伟的庙宇轰然倒塌，无数的难民怎能将亲手创造的文明好好安放？那样的一片土地上，被一层层地烙印，然后以无尽沧桑与天空恒古不变的白云持久相望。没有思考，更无叹息所有的人和事随时间的洪流互相裹挟着向前而去。

当其他文明在征战时，中华文明仍在顽强地延续。其实这样说也很疑虑，因为“盛极必衰”，但中华文明的“衰落”应是朝代更替之时，且在清朝时尤甚。假若没有这些摧残，是否中华文明会更加丰富？可惜没有如果，毕竟中华文明能延续至今真的已是“异数中的异数”了。虽然文化断层仍会不可避免地出现，但我们应该感谢，感谢历史上那些热爱文化，并努力或者无意识地将文化传承下来的他们，感谢他们，我们才可以捧着《诗经》《楚辞》《论语》等等文化典籍。感谢之余，亦不应忘记我们肩上也承担着将这些文化传承延续的重任。想想，以前的苦难比现在还多，如果我们却在这时丢弃了文化，岂不可笑，可悲？

尽管现在“日漫”，“韩流”，“欧美热”出现在大街小巷，但我们一定一定一定不可以迷失了自己，其实说这是文化侵略也不为过。最可怕的，不是自然赋予的灾难，而是生生地被进行文化移植！幸好，当下努力传播中华优秀文化的力量正一点点兴起，“星星之火，可以燎原”，我们应积极投身于这队伍中，捍卫老祖宗留给我们的文化。创造文化难，保护文化亦难。在生生不息的广阔大地上，所有人都肩负着保护文化之重任！

伟大的中华文明呵！“我们一直依偎着它，吮吸着它，却又埋怨它，轻视它，责斥它。它花了几千年的目光、脚力走出了一条路，我们却常常嘲笑它为何不走另外一条。它好不容易在沧海横流之中保住了一份家业、一份荣誉、一份尊严，我们常常轻率地说保住这些干什么。我们娇宠张狂，一会儿嫌它皱纹太多，一会儿嫌它脸色不好。这次离开它远远近近看了一圈，终于吃惊，终于惭愧，终于懊恼。”

千般荒凉，以此为梦；万里蹀躞，以此为归。

余秋雨先生的文章很多，最喜爱的莫过于《文化苦旅》了。也不知是一种什么样的力量触动着我，把它读了一便又一遍，思考了一天又一天。但却始终弄不明白，我是在读余秋雨的文章呢？还是在读中国的文化历史？一个民族，一种文化，似乎在这位深沉的文明人笔下，引发出了种种连篇累牍的思索，是一种渴念？还是一种哀惋？是一种期待？还是一种诠释？无从知晓。

其实，写作是一种很跟自己过不去的累活儿，有时一提笔就感觉到年岁的徒隔，心有千言万语，几个月累就的思维，在下笔的时候，也总是要平一平心跳，理一理思维，像余先生说的一样：“回忆于历史的冷漠，理性的严峻。”这不知是先生文章带给我的习惯，还是自己与生俱来的性格，总之，《文化苦旅》让我找到了写作的灵魂。

余先生总是不堪疲惫，习惯从一个地方辗转到另一个地方，抚慰着中国历史的文化遗址与残余，温存着历史文化名胜，而自己却从不疼惜自己的双腿和体力，跋山涉水，周游各国。在他心中，中国文化的真实步履似乎是落在山重水复、茫茫沧原、默默无言的大地上。或许，在别人眼中，本应是个萎靡柔弱的路旅行者，但在历史文化山水的天地间那么一站，人、文化、历史、自然就融为一体了，于是，文章也就应运而生了。

当在疑惑和迷茫中迟迟疑疑的站立起来时，离开案头，换上束装，带着自己那一份深深的渴念，悄悄地出发，“读万卷书，行万里路”，带着自己心中累积的郁闷和对中华文化的敬仰上路。大漠孤烟，长河落日，西北戈壁，江南水乡……都留有他深深的脚印，历史文化文化的脚印。如果说历史是永远的过去，那中华大地的遗址是什么？莫高窟、道士塔、都江堰、洞庭湖，天柱山，天一阁……似乎在向我们文明的现代人展示点什么呢？

大地无言，却只是留下废墟让我们无限遐思，古道沉默，却在呼唤我们不忘历史的沧桑。余先生在对历史的沧桑巨变的感慨中，同时也引发对人生的领悟。在山水跋涉中引发无限的回忆，同时，又将回忆迅速渗透在文化笔墨中，给自己的人生增添了声色和情致，充实了自己。他抛弃了忧伤和疑虑，去追逐涌来的潮水，那永恒的异乡人在呼唤他，他在沿着这条路走下去，漂泊旅游，但每一次都会有新的发现，苍老的人生带着一颗年轻的心，让无限的思索沉重的驻扎在自己苦涩的文字上，让忙碌而有文明的现代人去思索。

夕阳西下，朔风呼啸，站在大漠上，勇敢的用自己脆弱的`身躯全然不知天高地厚扛起历史文化的厚渍，道士塔前面的驻足、遐想，甚至落泪、甚至恨，让他感到这个民族的巨大悲剧，看到古老沧桑的中华民族在痛苦的滴血，而正是他的这种巨大忧愤，在字里行间，显得是那么的沉重。

或许是天地造化的特意安排，才得以让这个富有文化底蕴的莫高窟座落于中国的西北向，在哪个漫长的封建统治的年代，全国各地优秀的匠工都云集的这里，是命运的趋势还是血与泪的选择？在鞭影和无数凶神恶煞的表情忙碌着，为中国，为世界诉说着奇迹。他华美而有矜持，富有而又远藏，他执意要让每一个朝拜者，用长途的艰辛来换取报偿。

《文化苦旅》不是一本书，而是一种永远也无法用语言表达的文化沉思。座座遗迹，隐隐丰碑，却无不在默默的诠释着中国的历史文化的足迹，文明的伤痕！

读万卷书行万里路，读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，作为一名教育工作者在读完这本书后也从中找出了丝许的感觉。

作者余秋雨先生从九三年开始从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有这样的机会去尝试这样的一种体会，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。

读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快的游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。

读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。学生是学习的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的学习兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。

读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚的发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。

初见她，是在一位好友手中，对她的名字好奇不已：所谓“文化之旅”，为何会“苦”?抱着这样的好奇心，翻开扉页。这一翻，宛若跌入湖中，再也无法自拔。如今重读，更有一番新意缓缓涌上心头，久久不能平复。

残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色;驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动;柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力;暴雨如注，书藏古今的天一阁于风雨的洗礼下更现清秀素雅;宣纸墨砚，我以我笔祭轩辕。

北国风光

残阳如血，漆白色葫芦状的道士塔在夕阳的照耀下投映出暗淡的深色。

余秋雨先生以理性的思考和诗性的语言写著了这篇《道士塔》，以对民族文化深沉的热爱倾诉一腔热血，唤醒人们对文化掠夺的思考。

我不禁想起那烽火连天的中国近代史，暂不谈割地赔款，也不叹民不聊生，只一把火，烧尽了整个圆明园。呵，八国联军烧得只是圆明园吗?不，他们烧得是明清两代的文化瑰宝，是千百年的文化积淀，是整个中华民族的文化自尊。每每在照片上，在书本上，在电视上看到圆明园的断壁残垣，好想走上前去拥抱她，拥抱这流泪的圆明园，拥抱这泣血的中华文明。忽想起现代曾有人提议重建圆明园，也许此人本是好意，我却不以为意。纵你有能工巧匠恢复百年前的亭台楼阁，纵你有琳琅满目的奇珍异宝装点，纵你有文人骚客为此题词作赋，但，回不去了，文化的红线一旦断裂便很难再系上。倒不如留下这满目疮痍，叫后世千千万万的子孙以此为戒——你若不发愤图强，就连老祖宗留下的灿烂文化也无法保护。也难怪余秋雨先生发出这样的质疑：“偌大的中国，竟存不下几卷经文!”

但我相信，漫漫黄沙无法吹散文化的坐标，滚滚车轮无法载运文化的厚重，卷卷经文也无法翻卷文化的。中华文化定如黄河长江般奔涌向前，生生不息。

驼铃摇曳，流丽绚烂的莫高窟壁画于风沙的呜咽中天衣飞扬，满壁风动。

文章《莫高窟》应当算是前文《道士塔》的续，然，两者的切入角度却是全然不同的。前者痛惜文化的缺失，后者则感慨文化的交融。是的，真的很奇妙，世界上几大文明——希腊文明，印度文明和中华文明竟在这里不期而遇，水乳交融。鳞次栉比的泥质彩塑镌刻出希腊文明雏形，衣袂飘飘的敦煌飞天舞动起印度文明的风姿，反弹琵琶的唐仕女演奏出中华文明的昌盛。看呐，这享誉中外的莫高窟不正是文化交融最好的佐证吗?

江南小调

柳芽初发，白发苍苍的苏州在一片吴侬软语中焕发新生的活力。

余秋雨先生在《白发苏州》一文中毫不掩饰他对苏州这座古城非比寻常的喜爱，称赞她给人“真正的休憩”和“感官上的宁静和慰藉”，将你心头的烦忧熨帖得平平展展。

我想，余秋雨先生之所以如此喜爱苏州，不在于她多如繁星的名胜古迹，也不在于她小桥流水的景致，更多的是苏州特有的人文情怀。苏州，既不艳羡帝都的金陵王气，也不惧怕吴越之战所带来的灾难，她更关注是西施作为一个女人的辛酸和唐伯虎作为一个文人的无奈。就连明代时期苏州人反抗朝政xx的激烈斗争，也如亮眼的星一闪而过，当朝野上下向京都千恩万谢时，当世人对古城刮目相看时，苏州只是笑笑，继续过小桥流水人家的日子，园林依旧纤巧，河流依旧明澈。这座城的宽容与从容，是多么的可遇而不可求。

国人将苏州称为“东方威尼斯”，这样的称呼大可不必，相较于船只终日穿梭不息的威尼斯，苏州更多了一份平和、一份宁静和一份从容。

人间，只有一个苏州。

余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。

‘浅渚波光云彩，小桥流水江村’这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志殒落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。

余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感。

在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。

合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。

读《道士塔》《莫高窟》后，我一直无法平静，我的灵魂深处仿佛被什么撕扯着，那样疼痛，疼痛。

——题记

我震撼了，为那个“恨”字。我的眼前仿佛展现了悲凉的莫高窟和无知而愚蠢的王道士。我不知道那是莫高窟的悲哀还是望道士的悲哀。

一个道士，一个敦煌石窟的罪人，把持着中国古代最灿烂的文化，而些文化，在他第一次从外国冒险家手里接过极少的钱财就注定被破坏被吞噬。“1907年7月，法国人伯西和用少量银元换取了10大卡车，6000多卷写本和画卷：1911年10月，日本人吉川小一郎用难以想象的低价换取了300多卷手写本和两尊唐塑；1914年，斯毯因有一次用一点银元换取了35大箱，6000百多卷经书……”余秋雨先生在写这些数字是心是否在淌血？我的嘴里忍不住咒骂，咒骂那早已死去的罪人，但现在又有什么用呢？莫高窟外的道士塔啊，你听到了来自沙漠深处的哭泣声吗？无奈和悲哀！也许于秋雨先生的那一句“我好恨！”表达了全中国人民的心声。

真想去看看被王道士粉刷白了的壁画，去感受那石灰底下薄弱的呼吸，去听听那泣血的声音。这一夜，注定无眠。

王道士已经逝去，而莫高窟还存在，即使已经破碎不堪，把他依然是一个生命，屹立在风沙之中。

于秋雨想到了千年前的乐樽和尚，他是莫高窟的始主吧！第一个来这片土地上的那个人，他看到了三危金光。他怔怔地站着，眼前是腾燃的金光，背后是五彩的晚霞，他浑身被照得通红手上的锡杖也变得如水晶般透明。他怔怔地站着，天地间没有一点声息，只有光的流溢，色的笼罩。他有所悟，把锡杖插在地上，庄重地跪下身来，朗声发愿，从今要广为化缘，在这里筑窟造像，让他成为真正的胜地……从此这个响起了工匠敲打的声音。工匠中隐含着真正的艺术家。前代的艺术家有遗留给后代内艺术家以默默的滋养。于是这个沙漠深处陡坡浓浓地吸纳了无数才情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。

就如于先生所说的“莫高窟可以傲视异邦的地方，就在于它是一千年的沉沉累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看火了一千年的生命。一千年而始而终地活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一个何等壮阔的生命！”

而我却没去莫高窟，我只丛电视上看到过那壮阔的景色。在这里，我从新感受到一个鲜活的生命，听到那跳动在历史深处，那雄浑的脉搏声。从古代的工匠艺术家到现在的建筑师，从古代的诗人到现在的散文家，摄影师，莫高窟迎来了一批批人，又送走了一批批人，而有着不同程次的景深，让不同的游客摄取。于是，于秋雨先生的眼前出现了两个长廊：艺术的长廊和观看者心灵的长廊；也出现了两个景深：历史的景深和和民族心理的景深。但我有怎么懂得那深刻的含义呢？我意识到，自己的见识是如此短浅，也只能从文字里感受到点点莫高窟：

他是一种聚会，一种感召。他把人性神化，他成了民族心底一种彩色的梦幻；

他是一种狂欢，一种释放。他让人走进神话，走进寓言，走进宇宙意识的霓红；

他是一种仪式，一种超越宗教的宗教。佛教理论已被美的火焰蒸馏，剩下仪式应有的玄秘，洁净和高超。

……

在沙漠深处，一一个伟大的灵魂，等待人们去观仰，膜拜。

滇橄榄的甘甜在苦涩之后。

书吸引我的不止是文字，还有那泛黄的书页散发的朴质的清香。我身边的许多人都不喜欢书的味道，我却不然。每次翻开《文化苦旅》之前，我总要先嗅一嗅那书的味道。后来我发现，这种味道可以把人带入一种境界，跟随余秋雨走进文化，找寻文化中的足迹，以深邃的眼光观沧海桑田的变迁。记得，前言中余秋雨写到，书名之所以要叫“文化苦旅”，是因为在历史中穿梭的沉重。是的，当读到《阳关雪》和《废墟》时我分明能感受到他触摸风沙与残亘时，我的灵魂也在震撼，震撼的同时眼前浮现出秋雨先生再回首凝视这些古道遗迹的凝重，好像风沙也打在我脸上，心上。不是钻心的痛，却久久挥之不去的矛盾和悲伤。我耳边回荡着“这里，一个民族的伤口在滴血！”这时，一个炎黄子孙的子孙，怎能不痛，在滴血啊，那里就是中国人心中一道抹不平的伤痕。再看看墨印之下又窜入眼中的黄，书页上质朴，洽似古老和枯萎了的昏黄正是我脑中古道西风瘦马，夕阳西下的颜色。

但正如秋雨先生自己所说，如果深邃和青春总是无缘，学识和游戏总是对立，那么走进文化和历史也就称不上享受，连会心一笑都没有总是悲伤就是莫大的折磨。人生如戏，历史亦如一场气势恢宏、荡气回肠的大戏。所以有悲伤就有喜悦，有反思就有进步。虽然读到《白发苏州》时称不上快意，却也有了几分舒心。真像他说的原先心里的皱痕也被抹平了 。不用再在风沙中停步，向粗糙的手掌心中呵气避寒了。而可以蜷缩起身子在这精致的亭台楼阁中品一口茶，观茶杯中的茶舒茶卷直到思索，一直思索到进入梦乡。不是说苏州少了历史的沉淀，而是西湖中的沉淀就犹如西子一般清澈纯净，思量的问题也显得轻松了许多。

此刻，我嘴里正品着一颗滇橄榄，也体味到作者先写《道士塔》再写《江南小镇》，最后写《这里很安静》的意图了。原来这一颗滇橄榄苦涩中的回味正如回味历史，回味文化，回味《文化苦旅》一样。好像人的认知和年龄的增长亦如此。想起自己也这样。开始浅薄读史时只由两种感情，悲伤之后就是愤怒，怒王道士，怒千千万万个王道士的愚昧无知。怒国家宝藏容身之所却在大英博物馆，庞大的中国却没有一个卷宗的位置。可是当我越深走进历史的世界，才发现了一种文化、一种交融、一种安静的思考，反省真正的历史，安静的，不带任何个人的感情色彩。到《这里很安静》中的秋雨先生虽然也被震撼，却处事不惊仍然冷静的思考着，思考着，最后宛尔对着街上的日本人一笑。我才顿悟，这就是智者，这就是大家广阔温润而博大的头脑和胸怀。这是经历多少岁月如历史一般的沉淀才让一个人成为真正的慧者。岁月与时光也在磨砺每个人的历史，我这颗棘头刺脑的小石子儿还早呢。

有点甘甜，我嘴里的橄榄，顿时畅快。读史明智，读文化，读完《文化苦旅》合起书一瞬间的畅快与振奋。旅行，一次洗礼让我更加学会了思考，安静地，安静地思考身边的时光流逝。反省历史，我又看到窗外明媚的希望，正如橄榄绿一样深沉稳重，却有着阳光与生机勃勃！

时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖的方式，散文，真的也可以写出历史的重量。

余秋雨先生的文采极好，像一个朝圣者，通过对山水的人文思考，一步一叩地将文化苦旅展现。仿佛开篇的黄沙一直刮入了尾篇的墓地。读此书前，我对书的名字仍好奇不已：所谓“文化苦旅”，为何会“苦”？翻开书，阅读了第一篇《牌坊》，我宛若跌入湖中，再也无法自拔，也让我深深明白，这便是读书的快乐，阅读的收获罢了。

《牌坊》是一篇回忆散文。文中叙述了乡间的牌坊，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，“乡间为什么留有那么多无言的牌坊，却又涌来那么多陌生的美丽，尼姑的美丽，女教师的美丽”，她们迫切招收女学员，是希望通过她们努力，让未来的女性不再背负那沉重的封建礼教，面对封建礼教不再成为新的一批以举白旗为快乐，以为获得“真理”的人。在这个年代，书中的女教师们，作为女性这一脆弱身份的存在，这些美貌绝伦的东方女子，正在努力着为一个山村，一道道山梁，为女人也为男人，为还在沉睡着的中国解冻，她们是伟大的。此文，在余秋雨先生的笔下沉重而悲壮，文中包含对封建社会女性地位低下观念的嘲讽，对父母良苦用心的赞扬。

余秋雨先生在《我的山河》中一段对话中写道：总有人在路边问我：“读万卷书，行万里路，两者关系如何？”我回答：“没有两者，路，就是书。”对普通人来说，读万卷书，行万里路，无论古代现代，均非易事，能做成其中一件便已很难。在古代，书籍昂贵，万卷书更是富贵人家才能拥有，在小学、初中阶段学到的国学故事和文言文中都有提及，一些勤奋好学的寒门学子，看书只能到藏书之家借阅抄写，读万卷书对一般读书人来说，更多的是一种理想，更别说平民百姓。

在当代，文化繁盛，一天出版的书籍、报刊不知多少，更无论泥沙俱下的网络创作。但人心浮躁，又能有多少人能静下心来认真的捧起一本好书，细细品读？渴望读书的年代，读不了很多书；期盼行走的时候，无法跨越山水阻隔，这是悲哀，而文字风行天下时，却找不到能值得阅读的书籍，或是没有多少人看书，这又是另一种悲哀。

文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯，真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。

文字，因为真，才会苦。苦旅，便如《牌坊》中所写的一般，安静的化为恒久。

博尔赫斯说：如果有天堂，那一定是图书馆的样子。随着长大与经历，有些东西开始在心底沉淀，除了眼睛也开始学着用心看世界，透过浮华明白什么才是美好，每年暑假我都会外出旅游，莫高窟，月牙泉，苏州，周庄，西湖，上海等等，在书中出现的地方我去过一部分。在旅途中我的确曾为历史的沧桑所震慑，为自身的渺小而怅然，为生命的伟大而落泪，但心中的感情始终处于一种混沌难言的状态，模模糊糊地抓住过什么却始终散不开浓雾。所以在读这本书时散去浓雾的共鸣甚多。不得不说，没有对文化的深刻思考和对历史的深刻感触是没有办法从深处建立起他们之间庞大且复杂的联系的。

我珍惜生命中所有的旅行和阅读时光，以及路上曾经遇到的有趣的灵魂，还有相伴阅读的志趣相投的伙伴们。读书的时光就是享受的时光中遇见最好的自己，宠辱不惊，云淡风轻。

《文化苦旅》是余秋雨先生第一本文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

"报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。"这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。

走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。

广袤的神州大地，孕育出灿烂的华夏文化，有如一朵朵奇葩绽放着，包容和开放的海派文化，清新婉约的江南文化，浓郁思乡情结的华人文化……我无法用语言表达作者对中国文化的深刻解读，我只能用心去细细体味。

这是一本很厚的大部头。

我随手翻开一页，“漂泊者”三个加粗宋体字映入我的眼帘，之后便是排列有序的一行行字。洁白干净的布局抓住了我的心，勾起我的兴趣。漂泊者，是在外游荡的的人么。

纵观全篇，除了首标题“漂泊者”再无其他。用其一其二这样简单明了的的方式似乎在含蓄地告诉我什么。

我翻到的正好是“其一”篇目。是讲一位新加坡的华族老人，林再有。他在在异国度过了他的一生，母国的商品支撑了他上半辈子，下半辈子因此而受到尊敬。每天，只要这位身材瘦小的老货郎还在风雨骄阳里一摇一晃，这些村落也就安定了。他没有任何职位，没有聚多少钱财，也没做过什么了不起的大事，但老人用他的货郎，拴住了同处他乡的华人同胞瑜家乡代代相传的生活方式的锁链，这是所有漂泊者内心渴求，代表着漂泊者们对故乡的不舍，以及隐含在日常琐屑的无尽思恋。

老人到底没有顺溜到老。他的鱼塘，他的海滩小屋，他的家庭动物园，也许都因迅猛的城市化而失去。岛里侨胞间的情谊也许会因此而淡薄起来，这种如朝圣般虔诚的对祖国眷恋的绵长生态也许会结束。

但老人是漂泊者，早已经习惯了告别。他一路远去，四处打量，笑笑，道一句“入乡随俗，总得跟着变”。我知道，祖国母亲与她的每一个孩子都有着斩不断、隐藏于血管的密码，在生活中悄悄表达。不然，那老人怎会如此安详地守株待兔，等待鱼虾自来。

这分明是中国的血统给他一种违和的生态，与海鸣威《老人与海》中的老人是那么不同，两种价值观，两种文化在作者朴实真切的文字里相撞又迅速逃开，引无数人遐想。

无论什么时候，母国手里牵拉出的线，真的是好长好远，细密地接着无数海外游子的心。

法国哲学家an现在七老八十，已经成了世界上读者最多的哲学家之一，但一接受采访，开口还是谈他的故乡罗马尼亚。在一家沈博士所言“最纯正伦敦风味”的咖啡座，里面全是在他乡的欧美人，没有中国茶，讲究的是印度的大吉岭。到底是伦敦风味呢！

这样绵长的生态只可感悟不可细说，真要好好品味，确实要从件件似乎毫不相干的事里细嚼，犹如陈年美酿，须得先闻上一闻那饱含泥土深情的飘香，方可倾倒在半新不旧的瓷碗，三分满，仰头而尽，如琼浆入喉，除了阵阵火辣似乎什么都没有。

正如沈老的稿纸，除了那一点点苍老的迹斑，只是一片空白。大音希声，大爱无言。

看着这样优美而大方的文字，是一种视觉与感觉的享受，我受此启发想了些别的。我的家乡，是山东，风筝的故乡。幼时常和父母到最近的广场放风筝，那样漂亮的燕子，在天空快活翱翔，他飞得越高，我也是越快活，手里的不停地转，扯得丝线飒飒作响，好像在激动地摆手鼓掌。但是它突然断了线，在我最快活的时候。

我看到他飞的越来越高，到了以前想都不敢想的远方。我大哭，它不管我仍在自顾叛逆地飞着，带着长长的风筝线，消失在我的视线。

以前父母怎样安慰都只是增加委屈，这样的文字，竟让我看开了！它挣脱我，是要到他所想到的沧海桑田，要到他所期冀的世界，它是那么不干被我调控，所以飞走了，先是无意，后是刻意地将我的痕迹带到我所到达不了的世界，借它的眼睛，我得以看到这么广阔的世界。

我合上书，轻抿一口淡淡的绿茶，抬头看向窗外，有人在放风筝，飞得老高，老高，火色的身影好像要冲向太阳。

我想，漂泊者正是如此吧，因着什么缘由来到异国他乡，改变命运的同时，也悄悄将处在深闺的老母亲带到了大众视野。

泯一口淡淡的茶，合上书本，闭上眼睛，画面在脑海中若隐若现，夹带着一丝心痛的感觉。这就是我读完余秋雨的《文化苦旅》后的第一感觉。

这是余秋雨的一本出名的散文集，全文的主题是凭借山水风物以寻文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国之人的人格构成。这是一本关于历史的回忆著作，一本关于中国的命运书籍。

随着余秋雨的笔触，我仿似浏览了祖国的半边江山。我回到过去，回到那一个人关于这些文人建筑的年代，目睹了历史的沧桑，人性的沦陷。心，似一把锤子般沉重，可却又忍不住一而再，再而三的徘徊在那些刺疼了我的心的字行间中。从第一篇散文《道士塔》开始，我的心情便是沉重的。

敦煌的文化是败落在一个贪财如命的道士手中。正如余秋雨所言，他是敦煌的千古罪人，他为了得到那一丁点的钱，便把我国的文物以低价交易给外国人。那是精华呀！多少年来祖上留下来的宝贝，这些东西凝聚了多少代人的智慧，隐藏了多少不堪或辉煌的过去，然而，却几乎被他买给外国人了。在外国的博物馆里看到了祖国几千年前的文化结晶，心里的那种痛无法言喻。那一个个刺眼的数字，就像是一把把锋利的尖刀，刺在我的身上，我想起了颐和园，想起了巴黎博物馆里的金瓶，想起了北京博物馆。但这个博物馆相比巴黎博物馆的和其他国家的博物馆而言，似乎成了一种警惕物。为何他国的博物馆会拥有这么多我国的重要文物？这在说明我们还需努力，努力宝库我们的文化结晶。

《风雨天一阁》也是讲述了文化之路的不看遭遇。天一阁，本是一座藏书楼，它的创始人是范钡，这座楼一代又一代的传下去，直到民国初期，有人便开始偷书，把这些宝贵的书卖到上海的各书店，就这样，天一阁里的书一大部分都流散了，只是一部悲剧，范钡想都不会想到他苦苦收藏的2名作书最终换成了一堆书贼吃剩的枣核。悲哀啊！这些古文对今日的我们而言是多么的重要，然而却经不起时光的冲刷与历史的沧桑巨变，一个个开始走向沉沦。外流的文化书籍虽一部分被官员收藏于涵芬楼，但众所周知，它最终竟全部被焚毁于日本侵略军的炸药之下。我仿乎看到了一个民族正在烈火中焚烧，而我们却无能为力。

这些不曾被众人揭露的历史疮疤，然而在余秋雨的游览过程中被一一隐现在字里行间里，一而再，再而三的述说着历史文化的历程，这历程夹着苦涩与执着，故此书名为《文化苦旅》。

是的，这是一趟艰辛的游览，因为每一步的前进都在哭述着文化的遗失与历史的不堪。仿似回到了那一年日，我们都站在时空的边缘，目睹着这一些遭遇的发生，而却无能为力。心苦啊！痛啊！

363页下来，发现心已沉重到不能再沉的地步，我痛恨那些道士塔的王圆道士，我痛恨拿去用天一塔偷书卖的薜继渭，我痛恨那炸毁了涵芬楼的日本侵略者。然而，我更痛恨的是那些当时掌朝为官的无能官员。

文化之路的艰辛与文化之发展的路上的遭遇，无疑是我们心口上的一条血淋淋的伤口，虽已被尘埃覆盖，却还能隐现出那血迹斑斑的表面。

文化将会延伸到哪里？我们无从所知。

但文化的历程发源之哪里，我们却可以一一寻找。

走进文化，走进余秋雨的《文化苦旅》。