《千与千寻》是一部可歌可泣，令人深思，受益匪浅的绝顶之作，深具教育意义，值得大家观看。下面是小编整理的千与千寻观后感800字，供大家参阅。
宫崎骏的作品都堪称经典之作，看了他的《千与千寻的神隐》，心灵受到强烈的震撼，视觉性冲击和触觉性冲击非常大，真是一部可歌可泣，令人深思，受益匪浅的绝顶之作，深具教育意义。
千寻的离奇遭遇折射了一个光怪陆离的魔幻世界和人魔之间的恩恩怨怨，以及人世间的情感纠葛。
千寻的父母亲在喧嚣浮华的城市中灵魂被侵蚀。孩子的成长离不开父母的教育。话说严师出高徒，好的家长也出乖的孩子。他们把千寻调教得很有修养，可是自己却做得很不够。他们只顾自己的感受，千寻多愁善感，见花凋叶落，顿生伤感之情，见石像而起敬畏之心，他们却只顾各自欣赏美景，对她不予理会。他们在没人的店里大吃大喝，千寻作为一个懂事的小女孩，她极力劝阻父母亲，他们根本不听，潜意识里只将她看做懵懵懂懂的黄毛丫头，结果被惩罚变成肥头大耳的猪。禁不住诱惑最终会付出代价，自食其果。现实中会有无数诱惑，如果抵不住诱惑，将自陷深渊。
当父母亲变成大肥猪之后，千寻孤苦无依，幸得白龙帮助。千寻最初对白龙心存芥蒂，后来渐渐地信任她，并与这位陌生人建立独特深厚的友谊。她学会了信赖他人，坚守友谊，知恩图报。为了拯救白龙，她铤而走险，克服重重阻难，最终和白龙携手救出了父母亲。说明了友谊的可贵。真正的朋友如虎添翼，能让事情更快更好地解决。
白龙让千寻找锅炉爷爷，目睹那种繁忙的劳动场景，千寻深受感触。生存就必须奋斗，安于享乐是猪栏的理想。吃得苦中苦，方为人上人，要实现提升自身的价值必须努力拼搏。生活没有任何捷径可言，一分耕耘一分收获，没有付出，就不会有回报。虽然锅炉爷爷没有雇佣千寻，但把她推荐给了小玲。他慈祥随和，像爷爷一样关心千寻。千寻是幸运的，她出门逢贵人，她又是不幸的，遭遇那么多不可思议的事情，生死悬在一线之间。
汤婆婆穷凶恶煞，起初对孱弱的千寻很是抵触，不屑一顾，在“腐烂大神”和“无脸人”事件后逐渐对这位瘦小的女孩刮目相看。能力是证明价值的最好筹码，是赢得尊重的最佳尺度。大家都受不了那股恶臭，纷纷逃避，唯独千寻镇定自若，尽管她也受不了，但她坚持到底，赢得了大家的赏识和“腐烂大神”的垂爱。成功总是垂青于善于挑战的人。没人理会“无脸人”，千寻见他可怜，就让他进来屋子。当“无脸人”大施黄金,几乎所有的人都纷纷对他献媚，以至于有几位被他吞食了。千寻对黄金毫不动心，她当时一心救恩人白龙。后来那些黄金都变成粪土，暗喻了“金钱如粪土”。贪婪导致人性的泯灭，贪念莫起，否则害人不浅。现实中，人人往往因贪恋金钱、美女、地位……而葬送自己，得不偿失。敬人者，人恒敬;爱人者，人恒爱，因此后来千寻备受大家呵护崇敬。
善有善报恶有恶报，最终得以完美的结局，千寻一家得救了，重返人世间，享受天伦之乐。
与其说这是一部神话巨制，不如说是现实写照，是现实的缩影，给人心灵春光般的沐浴。
千与千寻观后感800字(二)有一股冲动要看这部电影是因为被它的名字吸引了。再加上去逛超市时，看到一个化妆店竟然用“千与千寻”来做店名，直觉告诉我这部电影真的很值得一看。
这部影片继承了日本传统中的精神：固执和玄机。里面很多事情都揭示了日本的民族精神。
1.没有工作的人就会被汤婆婆变成动物，永远都回不到人间。因此，千寻如果想再回到人间就必须跟汤婆婆说想要找份工作。同时，如果不劳而获，吃掉了别人的劳动成果也会受到相对应的惩罚(她爸妈因为吃了汤婆婆的猪肉而变成了猪)。这里反映了日本是一个勤劳的民族，他们很讨厌那些无所事事的社会寄生虫。也正因为这种勤劳的精神让日本变成了世界强国。
2.本影片的玄机就在于这是一个爱情故事。千寻与白先生的缘分在很早以前就开始了，来到了巫婆的世界后，仍然是白先生帮助了她度过了危机。善良的人会得到好心人的帮助，好心人也会帮助善良的人们。一开始白先生帮助了千寻，后来，千寻也救了受伤的白先生。千寻出于好心帮了一个煤炭精灵般运煤炭，然后其它的精灵也跟着偷懒要千寻帮他们搬了，这无疑给炭炉爷爷的工作造成了很大的麻烦。在这里反映了日本人的固执精神。一般情况下，他们不喜欢被人帮助，但如果你一旦帮助了就必须帮到底，有时候出于好心的帮助并不一定会得到别人的感谢。
3.在日本，他们都很重视传统，很重视传统的礼节。其中他们的名字就是他们最宝贵的东西，每个人都要保卫自己的名字。千寻作为小孩子就是不清楚这个事情，于是他被汤婆婆夺去了她名字中的另外三个字，只剩下一个字：千。如果被夺去了真名，就不晓得回家的路。所以，保护自己的名字和传统就像保护自己一样。
4.本影片倡导的主要还是善良的待人接物方式。小千因为她本身善良，她先后得到了白先生，炭炉爷爷，煤炭精灵和小玲的帮助。她出于善良给雨中的无面人留了一扇开着的门，后来她得到了无面人的喜爱和帮助。她在洗澡场不怕脏不怕累地工作，并且全心全意地服务了最脏的客人，那个客人就是顶顶大名的河神，河神最后也给了两颗药丸小千但小千最后都把它们用来救人了。 “浴室上下同心，其利断金”，这无疑也反映了日本人的团结精神，处处也反映了他们对客人的尊敬。日本人就是一个最敬业的民族。
5.亲情在日本民族中是占有很大的分量。就连如此凶悍的汤婆婆在她儿子面前都是千依百顺的，还讲述了她对她儿子近乎溺爱，同时也把她儿子的本能扼杀了，这里暗含了一个教育下一代的道理：要放手让儿子经历生活，这样他才会长大，而不是在温室里的花朵。不过，她儿子被施了法术变成小猪后更可爱，我喜欢。
6.当然本影片还有很多看点：水上的火车，传统的电梯，传统的木屋，美丽的湖景。
千与千寻观后感800字(三)电影《千与千寻》的结尾处，千寻紧紧挽着妈妈的手臂，走出黑黢黢的隧道，与千寻第一次走进隧道时一模一样的镜头，让人恍惚以为经历的一切只是一场梦。但千寻的发带一闪而过的光芒，却在提醒你它不可辩驳的真实。这也许就是“成长”的模样——它总是来得如此缓慢而微弱，以至于让你无法觉察它的到来，但总有某时某刻，你又如此真切的感知它的存在。
我第一次看《千与千寻》是在2002年，那时我还在上初中，过去的十年，这部电影我反复看过多遍：中文、日文、英文，每一次看完都有不一样的感动，我也在这一次又一次的观影体验中成长。我早已不记得第一次看完此片是什么样的心情，但可以肯定的是，直至现在终于步入成人的世界、不得不面对成年人的选择，我才真正懂得了宫崎骏想通过此片传达些什么。
宫崎骏的世界中没有迪士尼式的绝对的好人与坏人，它更似乎是真实世界的隐喻。千寻在百般不情愿中，不得已被父母带入的这个神灵的世界，不是像极了年轻人不得不逐渐面对的成人社会吗?在这个世界中，每个人都必须通过工作找到自己的价值和位置;每个人都逐渐变得势利而且世俗，为了填满欲望而生活。片中出现的无脸男，即是欲望也是诱惑，他学习人类的欲望反以诱惑人类，并因为人类之欲望而膨胀，汤屋的人们争抢着取悦欲望，直到欲望将他们吞噬，才引起他们的恐慌。然后他们将这场灾难怪罪于千寻，因为是千寻最初将无脸男请进了汤屋。可是节制的欲望本是无害的——就像无脸男离开了汤屋后也会变得温顺——只有人类自己难填的欲壑才会酝酿出灾难。
汤屋中唯有千寻能够抵制欲望的诱惑，原因就在于她没有忘记自己的名字。而汤婆婆就是利用夺取人们的名字让他们忘记了自己的本质。千寻也差一点就忘记了自己的名字不是吗?这不像极了那些刚刚羽翼丰满的年轻人，被物欲迷住了眼，忘记了本来的梦想和信仰，在欲望的歧途中渐行渐远?
“我寻到的光明，一直就和我在一起。”宫崎骏说也许是Always with me这首歌，给了他千寻的故事。这首歌最终成为了本片的主题曲，就像歌词中唱到的：“每一次我们跌倒在地，仰望天空;我们惊异于她的'湛蓝，似乎是生命中的第一次。” 旅行和冒险的意义就在于：寻找了才知道原来最明亮最温暖的力量就来自我们心底。在宫崎骏的世界中，万物皆有灵性，连萝卜中也有神灵。千寻帮助的河神，正是因为人类的污染而变得面目全非;千寻爱上的少年不是别人，而是一个河流的魂魄。唯有人与万物和谐归一，才可以发现，生命中最美好的事物都是免费而来的。
有人说这是一部成人童话，确实，片中传达的关于成长的无奈恐怕只有成年人才可以理解。但我认为《千与千寻》更像是一个老人给孩子们缓缓道来的一个斑斓的寓言，告诉他们不要害怕成长，因为人生终归是一场旅程;但这个老人也鼓励他们不要失去童真，永远都保留孩童般的心灵和眼光去感知世界。
如果说迪士尼编织的是美国式的梦：它抽离掉丑恶只留下美好、努力说明梦想力量。那么宫崎骏的梦则是东方式的：婉转、深刻又略带复杂，在委婉的告诉你世界的真实，但同时又让你不要忘记这个世界的美好。
我之所以认为《千与千寻》是难得的佳片(绝对是宫崎骏最优秀的作品)，因为这是一部不光靠看和听，还需要心灵去感受同时用幻想去填满的电影。很多时候我们被某个细节感动，却又说不出究竟为什么，就像片中千寻乘坐海上的列车去往另一个城市的片段，即勾起了每一个观者关于独特个人经历的回忆，却又引起了某些微妙情感的共鸣。《千与千寻》的调子是伤感的，即使在碧海蓝天的图画中，抑或神灵世界的斑驳光影中，这种伤感仍然渗透到电影中的每一个角落，攫住观者的心。这即是宫崎骏的怀旧之情，同时也是成长带来的伤感。
人生的诡计就在于，你总是相信明天比今天更好——这样你才有继续活下去的理由——但是随着岁月的流逝，你会发现最美好的时光永远在过去。于是我们总是在年幼时渴望成长，然后在成年人的世界里怀念过去。这是心灵和时间之间的龟兔赛跑。
愿每个人都能找到心中的光明。
