说课稿不同于教案，教案只说"怎样教"，说课稿则重点说清"为什么要这样教"。下面是小编整理的关于中西神像雕刻说课稿，欢迎参考!
教学目标:
(1)知识目标:通过对不同时期典型佛教雕塑作品和道教雕塑作品的欣赏，了解其不同的造型特征和艺术价值。
(2)能力目标:通过学生自主学习、合作探究学习，使学生的分析判断能力、综述表达能力有所提高。
(3)情感目标:通过对佛教雕塑民族化的了解，感受中国民族文化的博大精深，增强民族自豪感。同时，对于宗教雕塑中所存在的封建迷信思想应有批评的认识。
重点与难点:
通过对不同时期典型宗教雕塑作品的欣赏，使学生能够正确理解其形式与内容的关系。精神内涵是怎样通过形式因素体现出来的，根据这一思路确定本课的重点是:分析龙门石窟第20窟佛教雕塑作品(卢舍那大佛、弟子阿难、文殊菩萨、天王力士);难点是:云冈第20窟“露天大佛”(北魏)-麦积山石窟第131窟“佛像”(北魏)-龙门石窟第20窟“卢舍那大佛”(唐代)作品，由佛教雕塑形象的变化体会宗教雕塑民族化的过程。
教学方法:
根据本课性质及学生特点，以大量实例图片为线索，充分运用多媒体教学，激发学生学习兴趣。不断采用互动教学法(师生生生组组)。鼓励学生自主学习、合作探究，注重学生的体验和学习的过程。
学生学法:充分利用历史知识和图片素材进行广泛的自主学习和合作学习，形成感性认识，升华到理性体验。尊重学生的观点，尊重学生的创新精神和创造意识。
教学设计:
导入新课
1.佛教在什么时间传入中国?佛教雕塑中有哪些人物，他们有什么区别?(结合上节课所学)
中国古代的神像雕刻以佛教造像为最多。佛教在东汉末年(1世纪)传入中国，通过“造像”来宣扬佛教，所以佛教雕塑非常盛行。在中国古代许多朝代，统治阶级非常推崇佛教，许多佛像的建造都是皇室或政府行为，所以一般都规模宏大，气势雄伟,艺术成就极高。中国最著名的佛教雕塑在那里?
(1)敦煌莫高窟
(2)麦积山石窟
(3)云岗石窟
(4)龙门石窟
(5)四川乐山大佛 当今世界第一大佛
(6)大足石刻
中国佛教雕塑的两种形式:泥塑、石刻
泥菩萨过河自身难保，泥塑作造像的成品制作，在世界雕塑史上，只有中国盛行，也可说是中国的独创。难得的是未经过窑烧的泥塑像竟能保存一千多年而仍不朽坏，确属难能可贵。
佛教雕塑中的主要人物有佛像、菩萨像、罗汉像、天王和力士像等。他们有什么区别呢?让我们共同走进今天的课题，研究一下宗教雕塑作品。
讲授新课
一、佛教雕塑 寺庙:损毁严重
石窟寺:开凿于山崖上的宗教寺庙，以佛教为主。石窟形制源自印度，约于3世纪传入中国。造窟风气最盛的时期为南北朝至唐代中期，约5-8世纪。
讨论了解佛教各种形象:佛像、菩萨像、罗汉像、天王和力士像的区别(阅读教参第66页-67页)
形象特点:佛:庄严神圣;菩萨:端庄、秀丽;罗汉(弟子阿难):温厚、聪敏;天王、力士:威重、猛厉。对比烘托，多样统一。
1.佛像:
云冈第20窟石刻“露天大佛”(北魏)形象特征:唇厚鼻隆，丰硕健壮，袈裟偏袒右肩紧贴身体，衣纹泥条折襞。(受北魏拓跋氏审美风格的影响，带有明显的印度造像特征。)
龙门石窟第20窟“卢舍那大佛”(唐代)形象特征:
主像卢舍那大佛通高17.14米，头部高4 米，面部丰满圆润，眉如弯月，目光慈祥，他的表情含蓄而神秘，高贵典雅，严肃中带有慈祥，，是一个将神性和人性完美结合的典范。佛很伟大，人很渺小的感觉。
是谁这么有钱修这么大的佛呢?--皇帝。武则天的相貌。皇帝即当今如来，皇权和神权统一。
因为是皇家开凿所以用最豪华的九尊格式，主佛旁边文武兼备，等级森严。
先寺的雕刻充分显示了唐代皇家石窟的恢弘气派，体现了大唐帝国强大的物质力量和精神力量，是中国雕塑艺术的最高成就，是一个伟大时代的象征。
位置排列:以主尊卢舍那佛为中心，左右为迦叶、阿难(罗汉);文殊、普贤(菩萨);二天王、力士。这一组关系也是人间统治者统治秩序的概括与折射。
卢舍那佛形象特征与艺术价值:面相较短，头上肉髻蓬松如发髻;面容神情恬静、慈祥和善善，给人以睿智、宽博、高贵、庄严的印象，具有伟大的气度。作者通过整体比例、五官位置的权衡和雕造技法上对明暗、光影效果恰当处理，使之从千万件同类作品中脱颖而出，超越宗教界局限成为盛唐时代的精神写照。
麦积山石窟第131窟泥塑“佛像”(北魏)形象特征:清瘦俊逸，褒衣博带衮服样式，衣纹呈阶梯褶纹状。(北魏孝文帝推行汉化政治体制改革，造像受南朝士大夫瘦骨清相审美观念影响。世俗审美改变异域的造像面貌)。
2.菩萨 是仅次于佛的佛教形象，能够自觉与觉他，而尚未达到修行的最高果位，释迦牟尼在成佛之前也是菩萨形象。在佛经中常提到的菩萨有弥勒、文殊、普贤、观音、大势至等。北魏早期菩萨形象是男性的，面相丰满，眼大而凸，眉长而平。鼻梁高隆与额际齐平，耳长垂肩，头戴宝冠，与同时代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩萨日益女性化。面相圆浑，眉弯而长，细目，着宝冠或高发髻，具有少女或少妇的面相特征，常表现出一种温柔娇羞的神态。大足心神车窟的一组宋代菩萨形象，面容婉丽，戴珠光宝气的花冠，是一种世俗贵妇人的形象。观音即观世音菩萨，唐代避太宗李世民之讳，改称观音。
3.罗汉像:罗汉的形象一般都是出家比丘相，头部无须发，身着袈裟，全身无任何装饰，或坐或立，栩栩如生，是藏传佛教各类造像艺术中最为朴实无华的象征。
通常，藏传佛教崇奉的罗汉有十大弟子、十六尊者和十八罗汉。十大弟子常见的主要是迦叶、阿难和舍利弗(fu)、目犍(jian)连两组，常作为释迦牟尼的胁(xie)侍出现。在中国寺院中常供有十六罗汉、十八罗汉和五百罗汉。
4.天王和力士像:天王、金刚力士为佛教护法神。天王即四大天王，“四大天王”原本是佛教中四位护法天神的合称，他们分别是东方持国天王、南方增长天王、西方广目天王和北方多闻天王。后来人们又把20世纪90年代初出现在歌坛的四位天王级歌手刘德华、张学友、黎明和郭富城合称为“四大天王”。金刚力士在中国古代的传说中是守护四极的天神，女娲补天后，天地为了不让四极折断，派了四名金刚力士守卫，世称「四大金刚」，每个凶神恶煞，每个长三十丈，力大无穷，一切妖魔鬼怪都怕它，所以才把天给保住了。
二、道教雕塑
合作探究:
是怎样通过人物形象造型特征表现人物精神气质的?
材料链接:(阅读教材第61页-64页)
1、《老君造像》(福建泉州市清源山)老君石像是由一块天然的大石头雕琢而成的，经过最新测量，造像高5.63米，宽8.01米，厚6.85米，席地面积55平方米。这块石头除了地表的雕刻部分，地下还埋着一大截。石像头戴风帽，额纹清晰，两眼平视，鼻梁高突，右耳垂肩，苍髯飞动，脸含笑容，左手依膝，右手凭几，背屏青山，巍然端坐，更显 空山幽谷，离绝尘世。头、额、眼、髭、须等细雕刻独具匠心。整个石像衣褶分明 ，刀法线条柔而力，手法精致，夸张而不失其意，浑然一体，毫无多余痕迹。逼真 生动的表现了老人慈祥、安乐的神态，因而成了一种健康长寿的象征，堪称宋代石雕艺术瑰宝。
2、山西晋城玉皇庙28二十八宿、山西晋祠圣母殿侍女
三、思考题:你怎样理解宗教雕塑人物形象与现实社会人物形象的关系?
课堂小结:由学生对本节课的重点内容进行总结，并评价一下对宗教雕塑的感受
【2】中西神像雕刻说课稿单位 | 山东省枣庄市第八中学南校 | 备课人 | 周欣 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
课 题 | 第8课中西神像雕刻 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
课 型 | 美术鉴赏 | 新授课 | 课 时 | 第1课 时 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||
教材分析 | 本课是普通高中美术课程标准实验教科书（山东美术出版社）《美术鉴赏》第八课：中西神像雕刻。本课通过对不同时期典型佛教雕塑作品和道教雕塑作品的欣赏，了解其不同的造型特征和艺术价值。通过对佛教雕塑民族化的了解，感受中国民族文化的博大精深，增强民族自豪感。同时，对于宗教雕塑中所存在的封建迷信思想应有批评的认识。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
学情分析 | 通过前几节课的学习，学生已经初步了解中西方文化的差异，以及文化对艺术形式的影响。本单元学生学习积极性较高，求知欲强烈，但本课内容相对其他内容同学比较陌生，这时安排本课有助于学生的理解和本课内容的升华。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教 法 | 根据本课性质及学生特点，以大量实例图片为线索，充分运用多媒体教学，激发学生学习兴趣。不断采用互动教学法(师生生生组组)。鼓励学生自主学习、合作探究，注重学生的体验和学习的过程。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
学 法 | 1、自主探究。学生可以自主交流、参考课本，进行探索和讨论，从中获取对知识的正确理解，探求问题的最终解决。 2、合作学习。学生按座位分成小组，在每组中选出一名同学负责这组学生的答疑和纪律管理，通过有效地合作、交流、讨论，共同完成学习任务。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教 学 目 标 | (1)知识目标：通过对不同时期典型佛教雕塑作品和道教雕塑作品的欣赏，了解其不同的造型特征和艺术价值。 (2)能力目标：通过学生自主学习、合作探究学习，使学生的分析判断能力、综述表达能力有所提高。 (3)情感目标：通过对佛教雕塑民族化的了解，感受中国民族文化的博大精深，增强民族自豪感。同时，对于宗教雕塑中所存在的封建迷信思想应有批评的认识。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教 学 重 点 | 通过对不同时期典型宗教雕塑作品的欣赏，使学生能够正确理解其形式与内容的关系。 本课的重点是：分析龙门石窟第20窟佛教雕塑作品（卢舍那大佛、弟子阿难、文殊菩萨、天王力士）； 难点是：云冈第20窟“露天大佛”（北魏）-麦积山石窟第131窟“佛像”（北魏）-龙门石窟第20窟“卢舍那大佛”（唐代）作品，由佛教雕塑形象的变化体会宗教雕塑民族化的过程。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教 学准 备 | （1）学具：课本，教师课件 （2）教具：课件。 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教 学媒 体 | 多媒体 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教学过程设计 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
教学 环节 | 教学内容及教师活动 | 学生活动 | 设计理念 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
复习回顾 提 授自主学习 精讲 点拨 效果 评价 总结 拓展提高 | 复习之前所学过有关雕塑常识： 雕塑的样式—— 圆雕、浮雕、透雕 圆雕又称立体雕，是艺术在雕件上的整体表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。 浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。 在浮雕作品中,保留凸出的物像部分,而将背景部分进行局部或全部镂空,称为透雕。 一：导入新课: {C}{C}1、{C}出示中国菩萨和维纳斯，表现的方式有什么不同？ 菩萨——像人的神（突出人的神态）； 维纳斯——像神的人（突出人的身材） 中——民族化、世俗化； 西——以人为本，注重模仿和再现，讲求美的科学性。 我们一起来欣赏一下中国的神像雕刻。 影响中国古代的宗教是儒道佛教 中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高。为什么？ A、佛教来到中国，重视通过“造像”来宣扬佛教，所以佛教雕塑非常盛行。 B、在中国古代许多朝代，统治阶级非常推崇佛教，许多佛像的建造都是皇室或政府行为，所以一般都规模宏大，气势雄伟,艺术成就极高。 问：你知道中国最著名的佛教雕塑在那里吗？ （1）.敦煌莫高窟（2）、麦积山石窟（3）、云岗石窟（4）、龙门石窟（5）四川乐山大佛当今世界第一大佛（6）大足石刻。 云冈石窟是北魏和平年间(公元460年至471年)由著名和尚昙曜主持修建。 云冈石窟形象地记录了印度及中亚佛教艺术向中国佛教艺术发展的历史轨迹，反映出佛教造像在中国逐渐世俗化、民族化的过程。 云冈石窟是石窟艺术“中国化”的开始。 佛像在中国是怎样逐渐“中国化”的呢？ 印度佛像云冈石窟佛像 云冈石窟中最引人瞩目的是20窟的主佛释迦坐像，创作于北魏初年，佛像面部棱角分明，平直的鼻梁与额面成为一体，鼻子向侧面和下面的转折也概括平直，整个神像显示了庄严、肃穆、超人的美。 而创作于北魏后期的陕西天水麦积山石窟23号窟中的佛像，造型手法明显趋于圆润，额部与浅浅的眼窝转折关系淡化，消除了对眉梢的表现，鼻子圆鼓，嘴的造型更倾向于写实，明显接近了汉人形象的.特点。 而龙门石窟中的造像生活气息逐渐变浓，趋向活泼、清秀、温和。这些北魏造像，脸部瘦长，双肩瘦削，胸部平直，衣纹的雕刻使用平直刀法，坚劲质朴。北魏时期人们崇尚以瘦为美，所以，佛像造像也追求秀骨清像式的艺术风格。 教师讲解 :卢舍那大佛，主像卢舍那大佛通高17.14米，头部高4米，面部丰满圆润，眉如弯月，目光慈祥，他的表情含蓄而神秘，高贵典雅，严肃中带有慈祥，，是一个将神性和人性完美结合的典范。佛很伟大，人很渺小的感觉。 而唐代人们喜欢以胖为美，所以唐代的佛像的脸部浑圆，双肩宽厚，胸部隆起，衣纹的雕刻使用圆刀法，自然流畅。龙门石窟的唐代造像继承了北魏的优秀传统，又汲取了汉民族的文化，创造了雄健生动而又纯朴自然的写实风格，达到了佛像艺术的顶峰。 是谁这么有钱修这么大的佛呢？——皇帝。武则天的相貌。皇帝即当今如来，皇权和神权统一。因为是皇家开凿所以用最豪华的九尊格式，主佛旁边文武兼备，等级森严。先寺的雕刻充分显示了唐代皇家石窟的恢弘气派，体现了大唐帝国强大的物质力量和精神力量，是中国雕塑艺术的最高成就，是一个伟大时代的象征。 思考与讨论： 从上面的三幅图片，你体会出了中国佛教雕塑有一个怎样的变化过程？（提示：从脸型、体形、衣纹、表情上考虑）
在神像雕刻上，中西文化有着明显的差别，花开两朵，各表一枝。 西方神像雕刻的三种风格 古希腊——古希腊的理想是“人文主义”，讲求在形式和谐中的人体之美，讲求美的物理性和科学性。 中世纪——中世纪雕刻成为宣扬基督教义的符号，艺术家的智慧更多的转移到了抽象形式领域。 文艺复兴——文艺复兴时期，人体美的创造活力再次被唤起，以人为本，注重模仿再现的古典传统给新时代的人们以新的鼓舞，这时通过艺术之手诞生的神像，也像这自由的社会一样，流露出明显的个性特征，精神特征。 古希腊文明 古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。 希腊人将神雕刻成人的样子。希腊神话中的众神之王——宙斯;爱神——丘比特；美神——维纳斯；智慧女神——雅典娜；太阳神——阿波罗。众神住在奥林匹亚山上，和人一样吵吵闹闹。 再没有比人体更美的了，因此我们把人的形体赋予我们的神灵。——菲狄亚斯（古希腊） 总体特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量。一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大 。雕刻的女性都有惊世的容貌，诱人的身材。 雕刻的男性大多具有非凡的力量，英俊的相貌，发达的肌肉。 神其实与人一样拥有情感缺点，只是他们拥有人不具有的神力。 换言之，神只是理想化了的人。 中世纪是一个黑暗的世纪 这一时期，欧洲进入了有基督教统治的中世纪时代。基督教成为治理国家的精神支柱，整个欧洲完全处于被桎梏的状态，艺术也完全为宗教服务，非写实的、教条的、充满宗教色彩的艺术风格主宰了中世纪的美术。规规矩矩，呆板，没有活力。 我们看到的图片中的中世纪雕塑人物总是一副苦相，不是受难，就是哀悼。 文艺复兴时期 一般国内的西方美术史对中世纪的美术评价都不高，除了建筑以外，把绘画和雕塑大多与禁欲主义联系起来。其实要是没有中世纪的基础，哪来文艺复兴的诸多大师，又怎么可能凭空出现米开朗基罗这样的雕塑巨匠呢？ 文艺复兴时期的雕塑，继承并发展了希腊、罗马雕塑艺术的传统，使雕塑艺术达到了高度繁荣。 思考： 中西方神像雕刻在表现方式上有什么不同？ 中西方神像的差别在哪里？ {C}{C}n{C}菩萨——像人的神（突出人的神态）； 维纳斯——像神的人（突出人的身材） {C}{C}n{C}中——民族化、世俗化； 西——以人为本，注重模仿和再现，讲求美的科学性。 | 学生大声回答问题 仔细观察，回答问题。 提出问题，学生讨论。 课堂气氛活跃，学生积极性强。 交流探讨析回答 学生自己总结，每组派出代表回答。 | 复习之前学习过的知识，引出新课。 让学生初步感受到中西雕塑的不同，中西文化有着明显的差别. 引起学生的好奇心 让学生主动思考探讨；让学生大胆表达自己的想法，提高她们的鉴赏能力和评价水平 调动学生的积极性及自主学习的精神。 调动兴趣及求知的欲望。 丰富学生的其他知识。 丰富知识 总结归纳本课知识点的落实完成情况 首尾呼应 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
教后反思： 在教学过程中，我主要充当了引导者、鼓励者，为学生创造探索的平台和空间。我充分发挥多媒体技术的实用功能，讲述教学内容，使学生加深对本课的认识。 希望本课的教学能让学生感受美术创作的无穷魅力，促使他们发现生活中的美，让生命绽放艺术创造的光辉。 教学是永无止境的探索，是持之以恒的追求，我只有不端反思，积极思考，才能让自己不断提高。 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
